Duelo a muerte en el OK Corral (1971) ****

Cuando el doctor John Holliday alias "Doc" (Stacey Keach) se encuentra con el vaquero Ike Clanton (Michael Witney) en una taberna de Fort Griffin camino de Tomsbstone, atraído por la carta escrita por su amigo el comisario Wyatt Earp (Harris Yulis) sobre las posibilidades que la ciudad ofrece de enriquecimiento y poder y de las bonanzas de su clima que mejore la tuberculosis de Doc y le arrebata a la fulana Katie Elder (Faye Dunaway) sabe que un futuro choque acabará en duelo. Es un asesino y pese a los intentos de cambio de vida enamorándose de Katie, educando al ingenuo hermano pequeño de los Clanton e intentando separarse de la conducta violenta e interesada de Earp, lo lleva en la sangre y cuando llega el momento de posicionarse ante la disputa final con los hermanos Clanton el resultado es sanguinario. Western dirigido por Frank Perry en el que presenta a los vaquerps del oeste lejos del estereotipo de tipos duros, que aún siéndolos por las duras condiciones del medio y sociales, presentan debilidades contraídas por enfermedades, ambicione y sentimientos.

Los violentos de Kelly (1970) *****

Una de mis películas favoritas de la adolescencia y de todos los tiempos. Por momentos cine bélico, por momentos de aventuras y con una buena dosis de humor y un ritmo trepidante, lo convierten en una pequeña joya rodada por Brian G. Hutton (El desafío de las aguilas, 1968). Con un soberbio duelo interpretativo entre Clint Eastwood (Kelly) y un inconmensurable Donald Sutherland (Oddball) y con Telly Savalas (Big Joe) como testigo y una acertada elección de secundarios cuenta la historia de un cansado y desilusionado pelotón de soldados del ejército estadounidense que tras el desembarco en Omaha y la captura de un oficial del ejército nazi consiguen la información que en el banco del pequeño pueblo de Clermont, en el departamento de Nancy, guardan los alemanes catorce mil lingotes de oro que traducido resulta dieciseis millones de dólares y solamente protegido por tres tanques tiger y una pequeña guarnición de soldados. El problema radica que para llegar hasta allí hay que traspasar unos treinta kilómetros al interior de la línea enemiga, pero Kelly tiene previsto como sortear los peligros.

El día más largo (1962) *****

Por mucho tiempo que pase, por muchas veces que la vea sigue pareciéndome la mejor película bélica de la historia. El día D, la hora H, tres millones de soldados, dieciocho mil paracaidistas, once mil aviones, cuatro mil barcos prestos a desembarcar en Normandía y poner fin a la barbarie nazi. La constelación de estrellas participantes en el reparto difícilmente será posible otra vez en cualquier otro film. El vasto número de extras acertadamente dirigidos por los tres directores, el británico Ken Annakin, el estadounidense Andrew Marton y el alemán Bernhard Wicki y tras ellos, la mano del productor de Darryl P. Zanuck. Fuera parte del excelente guión, la perfecta organización y la espectacular escena del desembarco lo que más llama la atención son los pequeños detalles que enriquecen el metraje, la apertura de la ventana del caserón playero al paso de soldado nazi que transporta el café, la sordera del paracaidista que engancha en el campanario de la iglesia, el cruce de los dos pelotones sin percatarse del otro mirando a los aviones, el militar nazi que calza las botas al revés con las prisas de los primeros bombardeos, el gaitero del ejército británico tocando "boinas azules" en pleno combate... Y contribuyen a la grandeza de la película.

eXistenZ (1999) ***

En una sociedad futura los juegos han evolucionado de tal manera que las personas se implantan biopuertos a través de los cuales se conectan a una vaina génica, motor del juego, construida a partir de huevos de anfibios fertilizados más ADN sintético que permite una evasión y un escape de la realidad, a partir de la mente, desatando los instintos más primarios de muerte y destrucción o jugando a ser Dios. Un grupo enemigo de semejante distorsión por los peligros que acechan a la vida real intentará destruir a la empresa fabricadora y asesinar a la persona inventora. Paranoia futuroide y crítica con el papel cada vez más predominante de los videojuegos en la sociedad de David Cronenberg en la que se cofunden continuamente realidad y ficción de la mano de Allegra Geller (Jennifer Jason Leigh) y Ted Pikul (Jude Law), acertados en la interpretación de sus papeles, en especial Jude Law respecto a Closer y Enemigo a las puertas. Lo mejor, el inesperado y sorprendente final y el cameo de Willem Dafoe.

La gran estafa (1973) ****

Película de acción dirigida por Don Siegel en la que no falta ninguno de los tópicos del género, tiroteos, persecuciones y explosiones. Hombres duros y rudos, ante los que las mujeres caen rendidas sin miramiento, en una visión machista de la sociedad. Sin embargo, la originalidad del guión y la destreza del director, así como el buen hacer de los actores, destacando Walter Matthau en un registro lejano a sus papeles de comediante habitual, mantienen el vilo hasta el final. Charley Varrick (Walter Matthau) lidera una banda de delincuentes que asalta un pequeño banco de la localidad de Las Tres Cruces (Nuevo México). Inesperadamente el botín, más de setecientos cincuenta mil dólares, asciende a una cantidad muy superior a la esperada para la categoría de la población y de la sucursal. La mafia utiliza esta entidad para el blanqueo de dinero sin que este dato lo conocieran los atracadores. A la presión policial se le suma las investigaciones de la mafia que para recuperar el dinero envía a uno de sus mejores hombres Molly (Joe Don Baker) que no tendrá miramientos para realizar su cometido, pero Charley Varrick es un tipo inteligente que utilizará todos sus recursos para engañar a la policia y a la mafia.

Arrástrame al infierno (2009) ****

Una vieja gitana Sylvia Ganush (Lorna Raver) se acerca por la oficina bancaria a suplicar le condonen el embargo de sus bienes por impago de hipoteca. Le atiende la dependienta Christine Brown (Alison Lohman) que aspira al cargo de vice-directora, puesto para el que se requiere fortaleza en la toma de decisiones y no dejarse llevar por los sentimientos hacia los más débiles. Ganush recibe una negativa por respuesta a su deseo de perdón de la deuda contraída, se siente humillada y conjura a Christine con una maldición mediante la cual sufrirá durante tres días el acoso de un espíritu maligno denominado lamia representado en forma de macho cabrío negro, que a la mañana siguiente del tercer día buscará el alma maldita. Pelos como escarpia, vellos erizados, algún que otro sobresalto, abundante sangre y casquería, brillantes efectos especiales y pulso acelerado en la nueva película de Sam Raimi. Si es lo que busca lo vas a encontrar.

Buster: El robo del siglo (1988) ***

Basada en hechos reales del asalto al tren de Glasgow en 1963, esta entretenida película dirigida por David Green narra la historia de un caco de poca monta Buster Edwards, interpretado por el cantante y baterista Phil Collins, que en pos de la consecución de el gran golpe, que le permita realizar sus sueños de vida adinerada, organiza con una cuadrilla la toma al ferrocarril procedente de la capital escocesa con una cantidad desconocida aunque ingente de dinero. Una vez conseguido el botín la amenaza policial fruto de la presión mediática que alcanza el caso le obliga junto a su mujer June Edwards (Julie Walters) y su hija Nicky (Ellie Beaven) a emprender huída hacia Acapulco donde se encuentra su compinche y amigo Bruce Reynolds (Larry Lamb). Una vez en la costa mexicana, la supuesta felicidad que encontrarían en el nuevo estilo de vida propio de la alta sociedad termina por llevar la inestabilidad y la ruptura a su matrimonio ante la incapacidad de su señora de adaptación al clima, la comida y las costumbres de un país extranjero y la añoranza de Londres. Curiosas las referencias al Charlton Athletic y las imágenes de la final de la Copa del Mundo de 1966 Inglaterra-Alemania.

La tienda de los horrores (1960) ****

Roger Corman dirige este corto por duración clásico de terror, que supera las limitaciones del bajo coste de producción, con un excelente y humorístico guión a cargo de Charles B. Griffith en el que en el interior de la peregrina floristeria Mushnick, situada en el extraño barrio de Skid Row de Los Ángeles y regentada por Gravis Mushnick (Mel Welles) ofrece al público el contemplar una planta única en su especie, la llamada Audrey 2 en honor a la simplona dependienta Audrey Fulquard (Jackie Joseph), enamorada de Seymour Krelboin (Jonathan Haze), atontado dependiente que en uno de sus experimentos caseros crea esta especie capaz de hablar para pedir comida y se alimenta de carne humana. Cuando empiecen a desaparecer personas en el barrio, la policía emprende una perstinaz investigación que aclare los hechos. Destacar un pequeño papel de un jovencísimo Jack Nicholson en una de sus primeras interpretaciones.